聊聊Instagram漫画滤镜这个品牌营销神器

说实话，我第一次接触到Instagram的漫画滤镜时，完全没想到这玩意儿能跟品牌营销扯上关系。那时候只觉得朋友圈里突然多了很多把自己P成漫画脸的照片，挺有意思的。后来慢慢研究才发现，这东西对做品牌内容的人来说，简直就是一块还没被充分开发的宝藏。

这篇文章我想用最实在的方式，跟你聊聊怎么用Instagram的漫画滤镜做出有意思的品牌内容。不讲那些玄之又玄的概念，就聊聊实打实的操作思路和玩法。

漫画滤镜到底是什么来头？

Instagram的漫画滤镜其实是AR增强现实技术的一种应用。它通过实时捕捉人脸特征，然后把这些特征转化成特定的漫画风格呈现出来。最早这类技术火起来，应该是Snapchat那个小黄脸滤镜带的节奏。后来Instagram在 Stories 功能里加入了自己的滤镜矩阵，其中漫画风格的几个滤镜特别受欢迎。

你可能会问，这跟普通的美颜滤镜有啥区别？区别大了去了。普通滤镜是把你往更美的方向修，而漫画滤镜是把你往”不像真人”的方向推。这种”不像真人”恰恰是它的价值所在——它创造了一种距离感和趣味性，让内容变得不那么一本正经。

目前Instagram自带的漫画风格滤镜主要有几种类型：第一种是日漫风，大眼睛、柔和线条、偏清淡的配色；第二种是美式漫画风，线条粗犷、色彩饱和度高、阴影处理夸张；第三种是素描铅笔手绘风，黑白灰为主，质感更像传统漫画。不同品牌可以根据自己的调性选择合适的风格。

为什么品牌应该认真对待这件事？

先说几个我观察到的现象。你有没有发现，现在年轻用户对那种精心设计的商业内容越来越免疫？他们每天刷几百条内容，早就练就了一身划走的本事。但有趣的内容不一样，漫画滤镜恰恰属于”有趣的内容”这个范畴。

从数据层面来看，使用漫画滤镜的 Stories 内容平均互动率比普通内容高出不少。这个很好理解——当你的品牌突然把自己”漫画化”了，用户会产生一种”咦，这啥玩意儿”的好奇心。这种好奇心本身就是互动的起点。

还有一个点是社交货币。年轻人喜欢分享那些能让朋友圈小伙伴们会心一笑的东西。一个好玩的漫画滤镜素材，被用户转发的时候其实就是在帮品牌做传播。这种传播的信任度可比官方广告高多了，毕竟是朋友分享的，带了一层社交背书。

对了，漫画滤镜还有一个隐藏优势：它能有效降低用户生成内容的参与门槛。普通用户要拍一条高质量的品牌内容视频，得多麻烦？又是构图、又是光线、还要剪辑。但套个漫画滤镜就行，分分钟生成一条有意思的内容，参与感拉满。

具体怎么玩出花样来？

说到玩法，我整理了几种我觉得挺有意思的思路，你可以根据自己的品牌情况挑挑看。

产品展示的新姿势

这个玩法特别适合零售、电商品牌。传统的产品展示图大家都看腻了，但如果你把产品放进漫画场景里，感觉立刻不一样。举个例子，某眼镜品牌可以让用户戴上眼镜后触发漫画滤镜，眼睛部分会变成漫画里那种bulingbuling的大眼睛效果。用户在试戴的同时就完成了内容创作，分享欲自然就上来了。

食品品牌同样可以玩得转。比如一个甜品店，可以设计一个滤镜——用户张大嘴吃东西的时候，嘴巴周围会冒出漫画风格的美食气泡和满足感音效。这种互动性强的内容，很容易引发用户跟风拍摄。

品牌IP形象的二次创作

如果你品牌有自己的卡通形象，那漫画滤镜简直是为你们量身定做的。你可以让用户通过滤镜”变成”品牌IP的形象，或者让品牌IP”走进”用户的画面里。这种玩法本质上是让用户和品牌产生更深的情感连接。

我见过一个案例做得特别好：一个潮牌把自己的标志性符号做成了漫画滤镜元素，用户眨眼睛的时候这个符号就会在眼前闪现。用户玩得不亦乐乎，品牌曝光的目的也达到了。

话题互动活动的载体

p>Instagram的互动功能结合漫画滤镜可以玩出很多花样。你可以发起一个话题挑战，比如”本周最佳漫画脸评选”，让用户用指定滤镜拍摄内容并@你的品牌。这种UGC内容产出模式，成本低、传播广、真实度高，比传统硬广不知道强多少倍。

做这种活动的时候要注意一点：滤镜本身的吸引力要足够。如果滤镜不够好玩，用户根本没有参与的动力。所以宁可花时间打磨一个特别有意思的滤镜，也不要弄一堆平庸的凑数。

节日营销的创意工具

p>节假日是品牌营销的重要节点，漫画滤镜可以成为你节日内容的一把利器。万圣节做个搞怪版本的，圣诞节做个温馨雪景版的，情人节做个甜蜜桃心特效版的。这些应景的滤镜不仅能激发用户创作欲望，还能让品牌内容在节日氛围中显得更自然、更接地气。

实操层面的几个建议

聊完思路，再讲几点我觉得比较重要的操作细节。

滤镜选择要符合品牌调性

这不是说你必须做一个全新滤镜，有时候用好Instagram自带的滤镜也能达到效果。关键是滤镜的风格要和品牌形象匹配。高端品牌就别用那种太卡通的滤镜了，显得不正经；年轻潮流品牌用太写实的滤镜又不够有特色。匹配度比滤镜本身的精致程度更重要。

发布时间有讲究

漫画滤镜内容最适合在什么时间发？我的观察是周末和节假日效果更好。工作日大家都在认真上班，没心思玩这些有意思的东西。但周末不一样，用户心态更放松，更愿意参与互动。另外，Instagram的算法对Stories的权重很高，刚发布的那一个小时如果互动数据好，会被推送给更多用户，所以发布时间要配合你目标受众的活跃时段。

引导语设计很重要

很多品牌在发布漫画滤镜内容时，引导语写得太官方、太生硬。什么”欢迎体验我们的全新AR滤镜”——这种话术一点吸引力都没有。换一种方式试试？”试了一下这个滤镜，我笑喷了””这个特效有毒，慎点”——这种带点个人情绪、有点”不正经”的引导语反而更能激发用户好奇心。

后续UGC内容要跟进

用户生成内容之后，品牌不能就晾在那里了。最好的做法是挑选一些有意思的用户内容，进行二次传播。比如在品牌账号的Stories里转发用户的漫画脸作品，加上一两句有趣的点评。这种互动会让参与的用户更有归属感，也能激励更多用户参与进来。

不同行业的参考案例

为了让你更直观地理解漫画滤镜的应用场景，我整理了几个行业案例供参考：

td>用户穿上特定款式衣服后触发滤镜，整体造型漫画化

td>突出服装设计感，让平价穿搭也能拍出杂志感

td>提升内容分享率，满足用户”晒图”需求

td>形成差异化打卡内容，增强地点记忆点

别把滤镜当成万能药

最后我想说点实在的。漫画滤镜是个好东西，但它不是万能解药。如果你品牌本身定位就很严肃、很专业，硬要塞一个搞笑的漫画滤镜进去，只会让用户觉得别扭。滤镜玩法适合那些希望拉近距离、增加亲和力的品牌。如果你服务的是高净值客户、精英群体，可能换种方式会更合适。

另外，滤镜内容在整体品牌内容中的占比也要控制。全部内容都走漫画路线，用户早晚会审美疲劳。最好的方式是把它当成一道配菜，有节制地出现，保持新鲜感。

Instagram的算法一直在变，功能也在更新。漫画滤镜现在火，不代表以后一直火。但不管技术怎么变，”有趣的内容更容易被传播”这个底层逻辑是不会变的。学会了用漫画滤镜创造有趣的底层能力，未来换任何新形式你都能快速上手。

好了，就聊到这里。如果你试了什么好玩的玩法，欢迎来交流交流，我也想开开眼。