
别再拍那种“游客照”了,聊聊怎么用 TikTok 让人看了就想买机票
说真的,你是不是也刷到过那种视频?一个无人机从高空慢慢拉远,镜头里是蓝得不像话的海,配上一段节奏感特别强的音乐,最后屏幕上跳出几个大字:“你总得去趟XX吧”。然后呢?然后你就划走了。这种视频,我们叫它“风景打卡”,但它其实什么也没干。它只是告诉别人“这里很美”,但没有告诉别人“为什么你该去”。作为在旅游营销行业里泡了好几年的人,我看过太多这种“叫好不叫座”的内容了。今天不想讲什么大道理,就想跟你掏心窝子聊聊,怎么在 TikTok 上,用“风景打卡”这个最简单的形式,真正把人的出行欲望给“勾”出来。
忘掉“打卡”,我们来聊聊“代入感”
问题出在哪?出在我们太想“展示”了,而不是“邀请”。打卡视频的核心是“我来过,我拍了,你看”,这是一种单向的宣告。但 TikTok 的用户,他们要的是“我感觉我也在那儿”。这中间的差距,就是能不能让人下单的关键。我们得把视角从“上帝”切换成“朋友”。
你想想,你朋友给你推荐一个地方,他不会干巴巴地给你看几张风景照。他会说什么?他会说:“我跟你说,那个地方的日落,绝了!当时我坐在那个露台上,风吹过来,带着点咸咸的味道,手里的柠檬水都忘了喝。” 看到没?这里面有场景,有感官,有情绪。这就是我们做 TikTok 视频要学的第一课:别当景点的摄像机,要当用户的“眼睛”和“替身”。
从“看风景”到“在风景里生活”
怎么实现这种转换?很简单,把人放进去,但不是那种僵硬的剪刀手游客照。而是让他成为风景的一部分。举个例子,同样是拍一个海边的秋千。
- 错误的拍法: 远远地拍一个空秋千在那晃,背景是大海,配个伤感的音乐。很美,但很虚。
- 聪明的拍法: 镜头从你的脚丫子开始,特写,脚趾头轻轻踢着沙子,然后镜头慢慢摇上去,是你坐在秋千上,海风吹乱了你的头发,你可能没看镜头,而是在看远方的海,嘴角带着笑。背景音是海浪声和你的笑声。

后一种视频,用户看到的不是一个景点,而是一种“体验”。他能感觉到风,感觉到沙子,感觉到那种放松。他的大脑会自动开始“代入”:“如果是我坐在那,会是什么感觉?” 欲望的种子,就是这么种下的。所以,风景打卡视频的第一个原则,就是把“物”变成“事”。你拍的不是秋千,是“坐在秋千上吹海风”这件事。
用“费曼技巧”拆解你的视频:用户凭什么要动心?
费曼技巧的核心是“用最简单的话把复杂的事情讲清楚”。我们把这个逻辑用到视频脚本里,就是不断问自己:用户看到这个,能立刻明白“这对我有什么好处”吗?他能想象出自己在那个场景里的具体动作和感受吗?如果不能,这个镜头就是多余的。
一个能激发欲望的视频,其实就像在给用户讲一个微型故事。这个故事不需要复杂,但要有起承转合,要能调动情绪。我们可以把它拆解成一个简单的公式,我管它叫“感官钩子 + 情绪价值 + 行动暗示”。
1. 前3秒的“感官钩子”:不是“看这里”,而是“听/闻/感觉”
TikTok 的黄金3秒定律,大家都知道。但大多数人的做法是在开头放个大字报:“绝美秘境!”。这没用。真正的钩子,是直接刺激用户的感官。
你试试这么想:你的视频要传达什么感觉?是清凉?是治愈?是刺激?然后用最直接的视听语言去表达它。
- 想表达清凉?别拍全景,先给一个特写:冰块“当”地一声掉进玻璃杯,杯壁上全是水珠,背景是模糊的泳池蓝。或者,一个人的脚“噗通”一声踩进清澈的小溪里。用户听到这个声音,感觉温度都降了两度。
- 想表达治愈?别拍空无一人的街道,拍一个清晨的咖啡馆,阳光透过百叶窗洒在木质桌面上,你用勺子轻轻搅动拿铁的拉花。那个“沙沙”声,比任何音乐都治愈。
- 想表达刺激?别拍跳伞的人在空中,拍他站在机舱门口,紧紧抓住扶手的手,深呼吸的镜头,然后镜头猛地一转,天旋地转。把那种紧张感和期待感传递出去。

记住,不要告诉用户“这里很美”,要让他“感觉”到美。感官是通往情绪最短的路径。
2. 中段的“情绪价值”:卖的不是风景,是“理想生活片段”
用户上 TikTok 不是为了看旅游宣传片的,他们是为了放松、为了找乐子、为了暂时逃离现实。所以,你的视频必须提供情绪价值。这个价值可以是“向往”,可以是“放松”,也可以是“共鸣”。
怎么提供?把你的产品(比如酒店、路线)揉碎了,变成一个个具体的生活场景。
比如,你要推一个海岛度假套餐。别拍酒店外观有多宏伟,房间有多大。你应该拍:
- 一个女孩穿着睡袍,在自家阳台的私人泳池里,一边看日出一边喝咖啡。
- 傍晚,一对情侣在沙滩上铺开野餐垫,旁边放着一瓶刚开的起泡酒,远处是晚霞。
- 深夜,你泡在酒店的无边泳池里,城市夜景在你脚下铺开,水波荡漾。
这些画面,每一个都是一个“故事碎片”。用户看到的不是酒店,而是“我如果去了,我也可以过上这样的生活”。这种“我也可以拥有”的感觉,就是最强大的购买驱动力。你的视频,本质上是在帮用户提前“预演”他们的美好生活。
3. 结尾的“行动暗示”:别硬喊口号,要“留个念想”
视频的结尾,很多人习惯用“快来XX打卡吧!”或者直接放个预订链接。这太生硬了,像电视购物。高明的做法是“留白”,或者说,留一个“钩子”让用户自己去行动。
有几种方式可以参考:
- 提问式结尾: 视频最后,你看着镜头,轻声问:“你,什么时候出发?” 这句话像一颗石子投进用户心里,让他开始思考自己的计划。
- 悬念式结尾: 视频展示了一个绝美的场景,但在最高潮的地方戛然而止,比如一个溶洞的入口,光线从里面透出来,你正要走进去,视频结束了。用户会好奇:“里面到底什么样?” 这种好奇心会驱使他去搜索这个地方。
- “信息差”式结尾: 视频里展示了一个不为人知的绝佳观景点,然后用字幕轻轻带一句:“这个地方本地人都很少知道,导航上都找不到”。这会激发用户的“探索欲”和“优越感”,他会觉得“如果我去了,我也能发现这样的宝藏”。
核心是,把“说服”的工作,交给用户自己的想象力。我们只负责点燃引线。
一些不为人知,但真实有效的“心机”
除了内容本身,视频的包装和发布策略也很重要。这些细节就像做菜时的调味,单独吃可能不明显,但没了它,味道就是不对。
“不完美”的真实感,比完美更可信
现在社交媒体上“精致”的东西太多了,用户已经有点审美疲劳。有时候,一点点“瑕疵”反而更吸引人。比如,视频里你笑得太大声了,或者被风吹得眯起了眼,或者走路时不小心绊了一下。这些“不完美”的瞬间,会让你这个人变得更真实,更像一个“活生生”的旅行者,而不是一个冷冰冰的营销号。真实,是建立信任的第一步。
声音,是半个灵魂
很多人只注重画面,却忽略了声音。但声音是营造沉浸感的关键。除了音乐,多用现场的同期声。风声、海浪声、鸟叫、集市的嘈杂声、你自己的呼吸声和脚步声……这些声音能瞬间把用户拉到那个场景里。有时候,一段只有环境音的视频,配上简单的文字,效果比什么激昂的音乐都好。
发布时间的“玄学”
什么时候发视频,其实很有讲究。这背后是用户心理。比如,工作日的下午三四点,很多人开始摸鱼,想看点轻松的,这时候发治愈系的风景视频就很好。晚上十点以后,是“深夜emo”时间,很多人会开始向往远方,这时候发一些能引发情感共鸣的、关于“逃离”和“自由”的视频,更容易触动他们。周末的早上,大家刚起床,心情好,可以发一些充满活力的、探险类的视频。多去测试你的目标用户群体在什么时间段最活跃,找到你的“黄金时间”。
一个简单的视频脚本结构(你可以直接套用)
说了这么多,我们来把它变成一个可以直接用的脚本框架。你可以根据自己的目的地和产品来填充内容。
| 时长 | 画面内容 | 声音/音乐 | 屏幕文字/字幕 |
|---|---|---|---|
| 0-2秒 | 一个极具冲击力的感官特写镜头(如:水下气泡、火焰特写、飞速后退的车窗风景)。 | 一个清脆的、有辨识度的音效(如:开香槟声、风铃声、快门声),或者一段音乐的高潮部分。 | 无文字,或一个巨大的问号。 |
| 3-7秒 | 展示核心场景,但要有人物互动。比如在山顶张开双臂,或者在溪水里行走。重点是“动态”和“情绪”。 | 背景音乐进入主旋律,可以加入一些环境音(风声、水声)。 | 提出一个简单的问题,例如:“想不想找个地方躲起来?” |
| 8-12秒 | 快速剪辑2-3个不同但相关的场景,展示体验的丰富性。例如:从山顶切换到篝火晚会,再切换到星空。 | 音乐节奏加快,卡点剪辑。 | 点出这个地方能带来的核心感受,例如:“自由”、“治愈”、“放空”。 |
| 13-15秒 | 一个安静的、有回味的镜头。比如人物的背影,或者一个凝视远方的侧脸。画面要美,有故事感。 | 音乐渐弱,突出环境音(如海浪、虫鸣),或者留白。 | 一句简单的、有共鸣的结语。例如:“有些风景,真的要亲眼看看。” 或者 “你,什么时候出发?” |
这个表格不是金科玉律,但它提供了一个思路:用感官冲击开场,用情绪体验承接,用情感共鸣收尾。整个过程,始终围绕着“用户感受”这个核心。
最后想说,TikTok 营销其实没有一成不变的公式。最核心的,还是你得真的去理解你的用户,理解他们为什么想旅行,他们渴望在旅行中获得什么。是放松,是刺激,是陪伴,还是逃离?想通了这一点,你的视频自然就有了灵魂。别总想着怎么“营销”,多想想怎么“分享”。分享你看到的美,分享你感受到的快乐,当这种分享足够真诚、足够有感染力时,出发的欲望,自然就会在屏幕的另一端,悄悄萌芽。真诚,永远是最好的技巧。









