
如何利用“AR 滤镜”在快拍中发起一个品牌主题的互动挑战?
说真的,现在大家刷快拍(Snapchat)或者说类似快拍这种阅后即焚的流媒体,速度太快了。手指一划,三秒钟就过去了。如果你想在这里搞个品牌活动,还用老一套的“转发抽奖”或者发个静态海报,基本就是石沉大海,连个响儿都听不见。
那怎么办?怎么才能让用户停下来,甚至愿意把脸凑到镜头前,跟你的品牌玩起来?答案其实就在那个看起来有点“傻”但又特别上头的功能上——AR 滤镜(Lens)。这不仅仅是加个猫耳朵或者大头特效那么简单,它是一个能把你的品牌从“看的东西”变成“玩的东西”的超级武器。
今天咱们就来聊聊,怎么从零开始,策划并发起一个基于 AR 滤镜的品牌主题互动挑战。我会尽量把这事儿说得像咱们坐在咖啡馆里聊天一样,把那些复杂的营销理论拆解成你能直接上手操作的步骤。
第一步:别急着做滤镜,先想清楚“为什么”和“给谁玩”
很多人一上来就去找设计师,说“给我做个酷炫的滤镜”。这就像装修房子不看户型图,直接去买建材,最后大概率装成个“四不像”。
在动手之前,你得先回答两个核心问题,这也就是费曼学习法里强调的,你得知道自己到底在学(做)什么。
1. 你的挑战核心是什么?(The “What”)
这个 AR 滤镜挑战,本质上是一个社交货币。用户分享出去,是为了表达自己,或者是为了好玩、为了合群。所以,你的挑战必须有一个清晰、简单、且具有传播性的内核。

- 是“展示型”的吗? 比如,一个美妆品牌,可以做一个“虚拟上妆”的滤镜,挑战大家看看谁的“上妆”效果最惊艳。这满足了用户的“爱美”和“展示”心理。
- 是“趣味型”的吗? 比如,一个快餐品牌,可以做一个“汉堡嘴”滤镜,挑战大家用这个“汉堡嘴”来说一段绕口令。这纯粹是为了好玩,为了搞笑。
- 是“创意型”的吗? 比如,一个运动品牌,可以做一个“虚拟跑鞋”滤镜,用户可以“穿”上跑鞋,在任何地方“跑”出酷炫的轨迹。这鼓励用户发挥想象力,在任意场景下与品牌互动。
记住,挑战的主题必须和你的品牌调性紧密相关,但又不能太硬。它应该是一个“钩子”,把用户钩进来,让他们在玩的过程中,潜移默化地记住你的品牌。
2. 你的目标用户是谁?(The “Who”)
快拍的用户画像非常年轻,以 Gen Z 为主。这意味着什么?
- 他们讨厌生硬的广告。 你的滤镜如果广告味儿太重,比如直接把 Logo 放在最中间,或者不停地闪现品牌 Slogan,他们会立刻划走,并且可能对你的品牌产生反感。
- 他们喜欢真实、有趣、有梗的内容。 你的滤镜设计要符合他们的审美和语言体系。比如,用一些流行的网络迷因(Meme),或者给他们一个可以“秀”出来的结果。
- 他们是视觉动物,但耐心极差。 滤镜的加载速度一定要快,交互一定要简单。最好三步之内就能完成挑战并分享。复杂的操作会让他们瞬间失去兴趣。

所以,在策划阶段,你要把自己想象成一个 18 岁的年轻人,看到这个滤镜,你会愿意玩吗?会愿意分享到自己的快拍故事里吗?如果答案是否定的,那就回去重新构思。
第二步:设计一个让人“手痒”的 AR 互动体验
想清楚了“为什么”和“给谁”,现在可以开始构思具体的滤镜玩法了。这部分是整个挑战的灵魂,也是技术含量最高的地方。但别怕,我们可以把它拆解成几个关键要素。
1. 核心互动机制(Core Interaction)
这是用户使用滤镜时最主要的动作。是眨眼?是张嘴?是点头?还是做出特定的手势?
- 面部触发: 最常见。比如眨眼触发特效,张嘴吐出品牌元素(像吐泡泡、吐彩虹)。优点是上手快,门槛低。
- 手势互动: 比如伸出手掌,就能在空中“画”出品牌的 Logo。这比面部互动更有参与感,但技术上稍微复杂一点,需要处理手部追踪。
- 场景结合(World Tracking): 比如点击屏幕,可以在现实世界的任何平面上放置一个品牌的 3D 模型(比如一辆虚拟跑车,一个虚拟饮料瓶)。这能给用户极大的惊喜感和创造空间。
- 分屏/对比模式: 比如左边是“使用产品前”,右边是“使用产品后”。用户把脸移到中间,滤镜就会自动生成对比效果。这种模式非常适合功能性产品的展示。
选择哪种机制,取决于你的品牌需求和预算。但原则是:简单、直观、反馈感强。 用户一做动作,滤镜就要立刻给一个酷炫的反馈,这种即时满足感是让人上瘾的关键。
2. 视觉元素与品牌植入(Visuals & Branding)
这是最考验设计功力的地方。如何让品牌元素自然地融入滤镜,而不是像贴膏药一样贴上去?
- 色彩和风格的统一: 滤镜的整体色调、字体、动效风格,要和你的品牌 VI(视觉识别系统)保持一致。用户即使没看到 Logo,也能感觉到“哦,这很像那个谁家的东西”。
- 将品牌元素“道具化”: 不要直接展示一个 Logo,而是把它变成一个可以互动的道具。比如,一个咖啡品牌,可以把 Logo 变成一个咖啡杯,用户可以用这个杯子“喝”咖啡;一个耳机品牌,可以把 Logo 变成一副耳机,用户戴上后会有音乐波纹的特效。
- 创造独特的“滤镜音效”: 声音是沉浸式体验的一半。为你的滤镜设计专属的音效,比如触发时的“咔嚓”声,或者背景里若有若无的品牌主题音乐片段。这能极大地增强记忆点。
这里有一个小技巧:在滤镜的角落里,可以巧妙地放置一个非常小的品牌标识,或者在最终生成的图片/视频上,加上一个不打扰主体的水印。这样既能保证品牌曝光,又不会引起用户的反感。
3. 挑战结果的“可分享性”(Shareability)
用户完成挑战后,会生成一张图片或一段视频。这个结果必须是用户愿意分享到自己的快拍故事或聊天里的。怎么做到?
- 个性化定制: 结果里最好能包含用户自己的信息。比如,根据用户的互动表现,给一个评分(“你的时尚指数 99 分!”),或者一个称号(“汉堡挑战大师”),或者生成一个带有用户头像的专属海报。
- 制造惊喜和未知: 比如每次生成的结果都有一点随机性,用户可能会为了集齐所有款式而反复玩。这就像开盲盒。
- 加上明确的行动号召(Call to Action): 在结果页面上,用文字或图标引导用户“分享给朋友”、“参加挑战”。比如,可以加上一句“Tag 你的朋友,看他敢不敢挑战!”
第三步:搭建挑战的“舞台”并引爆它
滤镜做得再好,没人知道也白搭。你需要为这个 AR 挑战搭建一个完整的传播矩阵,把它推出去。
1. 创建专属的挑战标签(#Challenge)
这是组织和追踪活动的核心。你需要一个简短、易记、且与品牌和挑战主题相关的标签。比如,如果你是做运动鞋的,挑战是“虚拟跑酷”,那标签可以是 #BrandNameRun 或者 #空中跑酷挑战。
这个标签要出现在所有相关的地方:滤镜的描述里、官方发布的所有内容里、合作的 KOL/KOC 的帖子里、甚至线下的物料上。
2. 制作“种子内容”(Seed Content)
你不能指望用户自己去探索滤镜怎么玩。你需要先做出几个高质量的示范视频,告诉他们“看,这个滤镜可以这么玩,效果超酷的!”
- 官方示范视频: 用你自己的官方账号发布。视频要短,节奏要快,直接展示最核心、最有趣的玩法。最好能展示出几种不同的玩法,激发用户的创造力。
- 制作教程(How-to): 用简单的图文或者短视频,一步步教用户如何找到并使用这个滤镜。快拍的界面更新快,一个清晰的教程能帮大忙。
3. 邀请“玩家”入场:KOL/KOC 合作
这是引爆挑战最有效的方式。但找谁,怎么合作,很有讲究。
- 选择“对”的人: 不一定要找粉丝最多的头部网红。关键是找那些风格和你的品牌契合,并且在特定圈子里有号召力的人。比如,做美妆挑战,就找美妆博主;做搞笑挑战,就找喜剧博主。更重要的是,看他们的粉丝互动率高不高。
- 给足创作自由: 不要给他们一个死板的脚本。告诉他们挑战的主题和玩法,然后让他们用自己的风格去演绎。他们最懂自己的粉丝喜欢看什么。一个生硬的广告视频,效果远不如一个他们真心觉得好玩的分享。
- 矩阵式发布: 让这些 KOL/KOC 在同一时间段内集中发布,形成刷屏效应,迅速把挑战热度推高。
4. 线上线下联动(如果预算允许)
如果你的业务有线下实体店,那简直是绝佳的推广场所。
- 店内物料引导: 在店里贴上带有挑战二维码的海报,顾客扫码就能直接打开快拍使用滤镜。
- 专属体验区: 设置一个“AR 挑战角”,提供好的光线和背景,鼓励顾客现场参与挑战,并分享到社交媒体换取小礼品。
第四步:运营与维护,让“火”烧得更久
活动上线了,热度起来了,这时候你可不能当甩手掌柜。持续的运营是维持挑战生命力的关键。
1. 积极互动与转发
每天花时间去刷你的挑战标签,寻找那些优质的 UGC(用户生成内容)。点赞、评论、转发到官方账号。这会让参与的用户感到被重视,从而激励更多的人参与。你可以每周选出一个“最佳挑战者”,给他一点小奖励。
2. 数据追踪与分析
快拍的商业后台(Snapchat for Business)会提供详细的 Lens Analytics 数据。你需要关注这几个核心指标:
| 指标 | 说明 | 为什么重要 |
|---|---|---|
| Impressions (曝光量) | 滤镜被展示了多少次 | 衡量活动的覆盖广度 |
| Swipe-Ups (上滑次数) | 用户从滤镜页面上滑访问你的网站或其他链接的次数 | 衡量用户转化意愿,直接关联业务目标 |
| Shares (分享次数) | 用户将使用滤镜后的内容分享出去的次数 | 衡量挑战的病毒传播潜力 |
| Average Play Time (平均使用时长) | 用户平均玩滤镜多久 | 衡量滤镜的吸引力和互动深度 |
通过这些数据,你可以判断哪个环节出了问题。比如,曝光量很高但分享次数很低,说明滤镜本身可能不够好玩或者分享机制设计得不好。如果 Swipe-Ups 很低,可能是引导不够明确。
3. 迭代与优化
根据数据和用户反馈,你可能需要对活动进行微调。比如,发现某个玩法特别受欢迎,可以围绕它再做一波宣传。或者发现用户普遍反映某个操作太难,可以考虑简化它(如果技术上允许的话)。
有时候,活动进行到中期,热度会自然下降。这时候可以放出“第二弹”,比如增加新的滤镜元素,或者发起一个新的子话题,给用户一点新鲜感。
一些最后的,也是最重要的提醒
聊了这么多具体操作,最后想说几点原则性的东西,这些是保证你的活动不翻车的底线。
- 尊重用户隐私: AR 滤镜会用到用户的摄像头和面部数据。在活动说明里,要清晰地告知用户这些数据的用途(仅用于当前滤镜效果,快拍不会存储你的面部信息等)。透明是建立信任的第一步。
- 考虑无障碍设计: 你的滤镜是否对色盲用户友好?交互提示是否清晰?尽量让更多人能无障碍地参与进来。
- 准备好应对负面反馈: 任何线上活动都可能有负面评价。提前想好应对策略,是真诚沟通,还是忽略处理。保持一个积极、开放的心态。
- 遵守平台规则和当地法律: 这是最基本的。确保你的内容不违反快拍的社区准则,也不触犯广告法等相关规定。
好了,差不多就是这些了。从一个想法,到一个能刷屏的 AR 互动挑战,中间确实有很多细节要考虑。但核心逻辑其实很简单:创造一个真正好玩、有用、能激发分享欲的体验,然后用合适的渠道把它推到对的人面前。别把用户当成流量,把他们当成你的朋友,邀请他们来玩一场有趣的游戏。当你看到那些千奇百怪的、充满创意的用户作品时,你会发现这一切努力都是值得的。









