Instagram 品牌视觉升级和改版注意事项

Instagram品牌视觉升级和改版注意事项

说到Instagram的视觉升级,很多人第一反应可能只是"换了个logo"或者"界面颜色变了"。但作为一个从2010年就开始玩这款产品的人,我见证了它大大小小多次改版,不得不说,这事儿远比看起来复杂得多。每次改版都会引发用户大量讨论,有人点赞,更多人吐槽。为什么会这样?今天我想用比较实在的方式聊聊,品牌在做这类视觉升级时到底需要注意什么。

先搞清楚:为什么视觉升级会让人"不爽"

先说个有意思的现象。2016年Instagram把图标从拟物化的相机换成了扁平化的彩色渐变图形,当时网上几乎炸了锅。很多人说"变丑了""认不出来了",但神奇的是,用了一周之后,大家好像集体忘了这事儿。这种现象在设计上有个说法,叫"朴素曝光效应"——人们倾向于喜欢熟悉的东西。一旦熟悉了,审美判断就会变得宽容很多。

但问题在于,不是每次改版都能让用户快速适应。有些改版之后,用户是真的找不到功能入口了,或者感觉整个产品的气质变了。这就涉及到视觉升级最核心的一个矛盾点:品牌想表达的新形象和用户已有的使用习惯之间,到底该怎么平衡?

Instagram的解决方案算是比较聪明的。它保留了相机的核心轮廓,只是把立体的阴影、纹理去掉了。这就像一个人去做了微整形,朋友圈一看还是你,只是精致了一些。这种"微调式升级"比"大换血式改版"的成功率高得多。

视觉升级到底要升什么?

很多人把视觉升级简单理解成"换个颜色"或"换个字体",这理解太浅了。完整的视觉系统其实包含好几个层面,我逐一来说。

色彩体系是最直观的。Instagram现在的标志性渐变色是怎么来的?据说设计团队测试了上百种配色方案,最后选了这个从紫色到橙黄的过渡。这个颜色选得妙就妙在,它既和旧版的彩虹相机有联系,又很有数字时代的科技感。色彩不是随便选的,它要传递情绪——蓝色让人信任,红色让人兴奋,绿色让人放松。Instagram的渐变传达的是"多元""活力""创意",这和它的产品定位是吻合的。

字体系统同样重要。我注意到Instagram的英文界面用了一种叫"Billabong"的手写字体作为Logo,但界面里面用的又是标准的无衬线字体。这种"外松内紧"的设计是有道理的:Logo需要个性化、记忆点,但正文需要可读性。如果整个界面都用手写字体,那用户看久了会非常累。这里有个原则:品牌标识可以独特,但功能性文字必须克制。

图标和图形语言是第三个关键要素。Instagram的心形点赞图标、评论气泡、纸飞机分享按钮,这些图标的造型经过反复打磨。好的图标要满足"远看能识别,近看有细节"的原则。而且这些图标的风格必须统一——要么都是线性的,要么都是填充的,不能一会儿圆角一会儿直角。

排版网格系统这个听起来有点专业,但说白了就是界面里各个元素怎么对齐、间距多少、图文怎么搭配。Instagram的图片是4:5的比例,这个比例是有讲究的。在手机屏幕上,4:5既能展示竖版图片的完整性,又不会占满整个屏幕导致用户错过其他内容。这种细节看似简单,背后都是用户体验的考量。

改版中最容易踩的坑

根据我长期观察和自身经验,品牌在做视觉升级时,有几个坑几乎是必踩的。

第一个坑是"为了变而变"。 有些团队觉得隔几年不改版显得自己不思进取,于是硬要搞点变化出来。但如果改版没有明确的战略目的,只是"换个样子",那不如不改。Instagram的每次升级都有清晰的品牌定位支撑——从工具到社区,从社区到商业生态,视觉系统要配合这些战略变化。

第二个坑是"改掉了用户已经记住的识别元素"。 这是最致命的。2012年Facebook收购Instagram后,很多人担心它会被"Facebook化"。Instagram的应对策略很聪明:我的核心符号(相机、心形)都留着,只是换了一种表达方式。用户一看就知道"还是那个东西",只是更好看了或更现代了。如果你把用户心智中已经建立联系的符号改没了,那就等着挨骂吧。

第三个坑是"不同平台体验不一致"。 Instagram有iOS版、安卓版、网页版,还有一些智能设备版本。如果在不同平台上视觉表现差异很大,用户就会困惑——我到底在使用同一个产品吗?现在很多品牌做视觉系统时会出"跨平台设计规范",确保无论用户从哪个入口进来,感受到的品牌调性是一致的。

第四个坑是"忽略了无障碍设计"。 这点说出来可能有人觉得太技术化,但很重要。视觉升级时要考虑色盲用户能不能区分不同状态的信息,要考虑字体大小对老年用户是否友好,要考虑按钮点击区域是否足够大。Instagram在这方面做得其实不错,它的主色调渐变在各种背景下都有较好的对比度。

实操层面的几个建议

如果你正在负责一个产品的视觉升级项目,以下几点可能是血泪经验换来的建议。

做视觉升级之前,先做用户访谈和问卷调研。不是让你问用户"你想要什么颜色的Logo",这种问题他们回答不了。而是问"你现在用这个产品时,哪些地方觉得不舒服""哪些界面让你觉得困惑"。把这些问题记下来,改版时优先解决这些痛点。

保留品牌的"锚点元素"。锚点元素就是那些用户一看就能想起你品牌的东西。可能是某个颜色、某个图形、某种排版方式。这些元素要尽可能保留,其他部分可以大胆创新。

先在小范围用户中测试。Instagram每次大改版都是先让部分用户抢先体验,收集反馈,调整之后再全量推送。这个流程非常值得借鉴。你觉得自己设计得很好,和用户实际用起来感觉好不好,中间可能差了十个设计师的自我感觉。

建立详细的设计规范文档。这点听起来很枯燥,但太重要了。规范文档要明确写出:主色值是多少、辅助色是什么、字体的行高和字间距是多少、图标的圆角半径是多少、各种状态(默认、点击、禁用)分别怎么表现。有了这份文档,后续任何设计师加进来都能保持风格统一。

给用户适应期。改版上线后,可以在界面上加个简短的小提示,告诉用户"我们更新了设计",有些产品甚至会做个"新旧对比"让用户知道哪些地方变了。人对变化是有天然抵触的,但如果你能帮他理解这个变化,他会更容易接受。

一些值得参考的设计趋势

说完注意事项,最后聊聊当前视觉设计的一些流行趋势,也许能给你的改版提供点灵感。

现在很多产品都在用深色模式(Dark Mode),Instagram也不例外。深色模式不仅看起来更酷,关键是在暗光环境下能减少对眼睛的刺激。值得注意的是,深色模式不是简单地把背景改成黑色,而是要重新调整所有颜色在暗色背景下的对比度和饱和度。

动态图标和微交互也是现在的热门方向。Instagram的点赞按钮点击后会有个小心心弹出来的动画,这个细节让整个产品"活"了起来。视觉升级不局限于静态图片,把动效设计好也是升级的重要组成部分。

圆角和阴影的使用越来越克制。前几年拟物化设计流行时,满屏幕都是复杂的阴影和纹理。现在趋势是"扁平化2.0"——整体保持扁平,但用非常细腻的圆角和轻微的阴影来增加层次感。这种设计既现代,又不会太冷冰冰。


好了,关于Instagram品牌视觉升级和改版的注意事项,差不多就聊到这里。视觉改版这事儿,说到底不是在画图,而是在处理"品牌"和"用户"之间的关系。设计得再漂亮,如果用户用起来不顺手,那也是失败的设计。同样,如果一味迎合用户而失去了品牌调性,那也失去了升级的意义。平衡,大概就是这两个字最难把握。希望这些经验对你有所启发。