怎样利用 Instagram 做产品使用场景还原

怎样利用 Instagram 做产品使用场景还原

如果你正在思考怎么在 Instagram 上把产品卖出去,可能已经发现了一件事:单纯发产品图的效果越来越差了。用户早就看腻了那种摆拍精美、背景干净、看起来完全不像是这个世界会存在的东西。他们想看到的是——这个东西在我生活里到底能干嘛。所以今天我想聊聊场景还原这件事,它不是什么高深的营销理论,就是让你的产品出现在该出现的地方,让人家一眼就能代入自己用的画面。

为什么 Instagram 特别适合做场景还原

说实在的,Instagram 从一开始就是一个视觉优先的平台。用户打开这个 app 就是来找东西看的,不是来读长文的。而且它的用户群体有一个很明显的特征:他们对生活方式类内容有天然的好感。你发一个咖啡杯放在办公桌上,可能比发一个咖啡杯放在纯白背景里获得的互动多出好几倍。

另外,Instagram 的内容形态也很丰富。Feed 用来发精心构图的照片,Reels 用来拍动态的使用过程,Stories 用来分享一些更随性的片段。这三种形式刚好可以组合起来,从不同角度把一个使用场景给立起来。照片展示静态的氛围,视频展示动态的过程, Stories 展示真实的状态,加在一起就是一个完整的叙事。

场景还原到底还原的是什么

别把场景还原想得太复杂,它本质上就是回答一个问题:谁,在什么情况下,会用我的产品来解决什么问题。你把这个场景具象化、视觉化,让目标用户产生”这东西不就是为我准备的吗”的感觉,那就成功了。

举个例子,你是卖无线充电器的。与其说”我们的充电器支持 20W 快充”,不如拍一张用户在咖啡厅把手机往桌上一放就开始充电的画面。后者传递的信息更丰富:这是一个可以随身带着走的设备,它充电很快,它让你在外出时不用到处找插座,它很方便。这些信息通过一个画面就全部传达出去了。

好的场景还原需要包含几个要素。第一是人物,得让看的人觉得这是”跟我差不多的人”,不是专业的模特。第二是环境,要生活化,最好是目标用户日常会出现的场景。第三是情绪,使用这个产品的时候应该是放松的、愉悦的、解决痛点后的那种爽感。把这些元素拼在一起,画面就有了说服力。

从零开始搭建你的场景内容

开始做场景还原之前,最好先做一个小范围的调研。去看看你的竞争对手、跟你品类相关的红人账号,他们的内容都是在什么场景下出现的。这个不用花太多时间,半个小时刷一刷就有感觉了。你会发现自己品类里那些场景已经被用滥了,哪些场景还有空间发挥。

接下来要做的是列场景清单。把你的产品可能出现的所有场景都写下来,然后从两个维度去评估:用户需求强度和竞争激烈程度。需求强、竞争少的场景就是你的机会点。比如同样是卖瑜伽垫,如果市场上都是在家练瑜伽的场景,那你想想在办公室做拉伸、在公园做户外瑜伽是不是可以试试?

内容生产这里,我建议分三步走。第一步是先出一批基础场景内容,把产品放在最典型的使用环境里,这部分是保证基本盘的。第二步是出一些创意场景,找那些还没人用过或者很少人用过的角度,这部分是用来突围的。第三步是出用户共创场景,鼓励你的用户来分享他们自己使用产品的画面,这部分是用来增加可信度的。三批内容交叉着发,账号看起来会比较丰富。

让场景”活”起来的实操技巧

拍摄场景还原内容的时候,有一个原则要记住:真实感比画质重要太多了。有些人为了拍一张照片,又是打光又是布景又是找专业模特,最后出来的照片确实好看,但就是让人觉得假。因为太完美的东西,大家潜意识里就会觉得离自己的生活很远。

你可以试试在自然光下拍摄。窗边、阳台、路灯下面,这些位置的光线拍出来最有生活气息。拍摄对象也不要是专业模特,找公司的普通员工、身边的朋友、甚至是自己出镜都行。普通人面对镜头的那种略微不自然,反而让画面更有亲和力。

如果你要拍视频,镜头晃动一点没关系,有时候反而更好。现在大家都看短视频,对那种电影感的画面反而没那么感冒了。你就想象自己是朋友圈里那个会拍照的朋友,用手机随手记录一下生活的感觉,就是最好的状态。

后期处理也要注意。别把照片修得太过了,保留一点环境里的”杂质”。桌面上可以有一点点杂物,背景里可以有一点点模糊的日常物品,这些都是让场景可信的细节。颜色风格尽量统一,但也不用每一张都调成一模一样的色调,有变化才自然。

文案配合也很关键。场景还原的文案别太正式,像跟朋友聊天一样写就好。你可以描述一下这个场景发生的背景,今天天气怎么样,用户当时在做什么想什么。文字和画面是相辅相成的,画面负责建立视觉印象,文案负责补足情感连接。

那些容易踩的坑

我见过很多品牌在做场景还原的时候走进一个误区:他们把场景做得太”大”了。比如一个卖保温杯的品牌,非要拍用户在雪山之巅喝水的画面。这种场景确实震撼,但跟普通用户的生活有什么关系呢?他们看完觉得照片挺好,然后转身就忘了,因为这跟他们一点关系都没有。

场景还原的目的是降低用户的心理距离,让他们觉得”我能用得上”,而不是让他们觉得”这东西真高级”。与其拍用户在海边用产品,不如拍用户早起第一杯咖啡、周末在沙发上看书、通勤地铁上打发时间这些画面。后者出现的频率高得多,用户代入感也强得多。

还有一个常见问题是场景太单一。有些账号所有内容都是同一个场景,用户看多了就会审美疲劳。场景要有一定的丰富度,让用户从不同角度理解产品可以怎么融入他们的生活。但丰富不等于杂乱,你心里要有一条主线,变化的只是场景,不变的是产品想要传递的核心信息。

持续优化你的场景策略

场景还原不是一次性做完就完事了,你需要根据数据反馈不断调整。发完一批内容之后,看看哪些场景的数据好,哪些场景没人理。把表现好的场景记下来,下次多拍这类型的内容。表现不好的场景分析一下原因,是场景本身不够有吸引力,还是拍摄方式有问题,还是目标用户其实并不在这个场景里。

跟用户的互动也要重视。有人在你评论区分享自己的使用场景,一定要回复,最好是真诚地感谢,然后问问他们还有没有其他使用感受。这些用户生成的内容本身就是最好的场景还原,而且比你自己拍的更有说服力。你甚至可以定期做用户征集活动,让用户来分享他们生活中的产品画面。

Instagram 的算法一直在变,场景还原的具体玩法也会跟着变。但底层逻辑是不变的:让用户看到产品在自己生活里应该有的样子。你把这个核心抓住了,不管平台规则怎么变,你都能找到新的方法来执行。

说白了,场景还原这件事没有什么捷径,就是多观察生活,多思考你的用户日常是怎么过的,然后用镜头把他们熟悉的生活场景和你的产品联系起来。你对用户生活理解得越深刻,你还原出来的场景就越能打动他们。这事儿急不来,得慢慢磨。