Instagram 图片调色滤镜推荐和使用技巧

说实话，我刚开始用Instagram的时候，完全搞不懂那些滤镜有什么区别。看着别人发出来的照片色调高级、质感满满，自己的发上去总觉得差了点什么。后来研究久了才发现，滤镜这件事真的不是随便套用就完事了，里面有不少门道。今天就把我这些年积累的经验分享出来，希望能帮到和我一样喜欢拍照的朋友。

先搞懂Instagram滤镜到底是怎么回事

很多人觉得滤镜就是给照片加一层颜色，其实不是这样的。以Instagram的Clarendon为例，它同时做了好几件事：提高对比度、增强暗部细节、稍微提亮整体曝光，还在高光区域加了一点洋红色调。这就是为什么一张普通的照片套上Clarendon后会变得更有”精神”，不是因为颜色变了，而是整体的影调关系被重新调整了。

我个人的经验是，如果你的原片光线比较平、色彩偏灰，套滤镜的效果会非常明显。但如果你的照片本身曝光准确、色彩已经很好看了，这时候过度加滤镜反而会破坏原有的质感。所以第一点建议就是：原片质量决定了滤镜的上限。

热门滤镜特点对照表

不同场景我一般这样选滤镜

拍食物的时候

拍食物我犯过最大的错误就是用错滤镜。有一次发烤肉，本来肉的颜色挺诱人的，我随手套了个Moon，结果照片发出来完全变成冷色调的”黑暗料理”，评论区都在问我是不是没开灯。后来学乖了，食物照片最适合的是Gingham或者Valencia。

Gingham的好处是它不会过度强调某种颜色，而是让整体变得干净、清新。拍蔬菜沙拉、甜点、咖啡这类场景特别合适。Valencia则是给食物加上一层温暖的滤镜，比如早餐的煎蛋、下午的奶茶，用Valencia会显得更有食欲。不过要注意，Valencia的提亮效果有时候会让白色餐具过曝，这个需要手动调整一下。

拍人的时候

人像的滤镜选择真的要慎重。我见过很多人用Clarendon拍人像，结果就是脸看起来特别暗，因为Clarendon的阴影处理方式会让暗部更暗。如果是室外自然光人像，Brooklyn是我的首选，它对皮肤的处理很细腻，不会像某些滤镜那样把皮肤拍得蜡黄或者惨白。

室内光线复杂的情况下，我一般会先降低滤镜强度再使用。比如Valencia开50%左右，既保留了温暖氛围，又不会让肤色变化太大。这里有个小技巧：Instagram支持在滤镜之后再调整各项参数，如果觉得滤镜效果太重，完全可以单独把”强度”拉低，这个功能很多人可能没注意到。

拍风景和街拍的时候

风景照片反而是最容易出效果的。Clarendon对蓝天和绿植的处理很讨喜，对比度提升之后天空会更蓝，树木的绿色也会更饱满。不过大太阳底下拍的照片用Clarendon有时候会显得过于”硬”，这时候我会考虑用Creade或者Juno，这两个滤镜比较偏冷色调，适合海景或者雪山这类场景。

街拍的话，Moon有时候会有意想不到的效果。它那种低饱和、冷色调的风格会给城市风景增加一点神秘感和故事性。当然Moon不适合所有的街拍，如果是想表现都市的繁华和活力，还是Clarendon或者Normal这类偏明亮的滤镜更合适。

几个我觉得特别有用的进阶技巧

滤镜混搭的方法

这个功能其实是后来才发现的，Instagram支持在已应用滤镜的基础上再叠加第二个滤镜。比如我有时候会先用Moon降低饱和度，然后再叠加一个轻微的Valencia来补充暖色。这样出来的效果比直接用某个单一滤镜更有层次感，也更像专业调色后的效果。

混搭的时候有一个原则：第二个滤镜的强度一定要低，通常10%-30%就够了。它的作用是”点缀”而不是”覆盖”。我常用的一个组合是Clarendon（强度100%）加上Creade（强度20%），这样既有Clarendon的对比度，又增加了Creade的青色调，风景照片会显得更有质感。

用滤镜配合局部调整

Instagram自带的编辑工具里有”结构”、”高光”、”阴影”这些参数可以单独调整。我的习惯是先用滤镜定整体基调，然后再针对局部做微调。比如拍人像用了Brooklyn之后，我会把”高光”稍微拉高一点，让面部光线更均匀；拍风景用了Clarendon之后，会把”阴影”拉高，让暗部细节更多。

这个顺序很重要。如果先调参数再套滤镜，滤镜会把你的调整效果覆盖掉一部分；反过来先套滤镜再微调，能保留更多你想要的效果。当然每个人的习惯不同，你可以多试试找到最适合自己的顺序。

关于滤镜强度的个人观点

我观察到一个现象，就是很多初学者喜欢把滤镜强度拉到100%，觉得这样效果最明显。但这样做的结果往往是照片看起来”太假”，一眼就能看出是套了滤镜的。真正高级的做法是让滤镜效果融入照片，看起来像是照片本来就这么好看，而不是”被处理过”。

我现在给自己定了一个标准：发朋友圈或者Instagram，滤镜强度一般控制在30%-70%之间。除非是特定的艺术风格创作，否则很少用满强度。这个范围出来的效果最自然，朋友们评价说我的照片”看起来很舒服，不会过度修图”，我觉得这是挺高的褒奖。

说点个人感受吧

说实话，滤镜工具发展到现在这个程度，技术上的差距已经很小了。同样的Clarendon滤镜，不同人用出来的效果可能天差地别。决定照片质量的关键不在于滤镜本身，而在于拍摄前期的准备工作——光线、构图、曝光准确度，这些才是真正影响照片质感的东西。

我刚开始玩摄影的时候特别迷信滤镜，觉得只要找到”完美滤镜”就能拍出好照片。走了不少弯路之后才明白，滤镜只是锦上添花的东西，不可能把一张烂照片变成大片。与其花时间研究哪个滤镜好看，不如多花时间研究怎么拍好一张原片。

另外就是不要盲从别人的推荐。网上很多”滤镜红黑榜”看看就好，每个人的拍摄风格、光线条件、审美偏好都不一样，适合我的不一定适合你。我的建议是多尝试、多对比，把自己觉得好看的参数组合记下来，形成自己的滤镜使用习惯。

拍照这件事嘛，最重要的还是自己开心。技术是为人服务的，不是反过来被技术绑架。有时候一张没有任何滤镜的照片，反而最有生活的味道。